Arquitectura para (la estética de) la ceguera: Notas para una propuesta académica

Esta investigación plantea incrementar la experiencia sensorial del espacio construido y proponer una estética de la ceguera que desafíe paradigmas artísticos y arquitectónicos centrados en la vista, en el dominio visualista, casi absoluto, de las justificaciones del arte y del para qué hacer arte. Si el arte es predominantemente visual y las convenciones para mirar incluyen reglas que lo condicionan desde su producción artística, pareciera adecuado (en un silogismo simplista) establecer que toda estética, en tanto estructuras de formas-de-ver, debe pertenecer al sentido de la vista y a su privilegio como determinante de lo-artístico, de la artisticidad incluida en las manifestaciones de arte socialmente aceptadas. La preponderancia de la vista en el arte se presenta en arquitecturas, artefactos habitables, proyectados a partir de estos supuestos convencionales que, asumidos como valor verificable y transferible, sus proyectos se producen para ser enfáticamente vistos por otros, evaluados desde una común estética visual. La ceguera como metáfora de un estado de conciencia social, como la presenta José Saramago, y como invidencia física, requieren establecer diferentes herramientas y conocimientos para su abordaje académico: alteridad y otredad manifiestas.